에밀앙리의 모든 것
All about Emile Henry
초기
1848
발견
젊은 도예가 Jaques Henry는 고향인 Burgundy의 마을 Marcigny에 있는 작은 작업장에서 도자기의 세계를 발견했습니다. 그는 흙과 불의 예술에 대한 진심 어린 열정을 키웠습니다.
1850
길 위에서
그가 20살이 되던 해, 그는 1년 간 국내 여행을 떠났고, 경험이 더 많은 뛰어난 도예가들을 만나기 위해 프랑스의 길을 여행했습니다. 그는 다른 사람의 경험을 통해 배우고, 도예가로서의 노하우를 발전시키고 싶었습니다. 1 년 후, 가장 좋은 품질의 아름다운 도자기를 그의 고향인 버건디 지방에 제공하고자 하는 그의 꿈이 이루어졌습니다.
1870
첫번째 워크샵
주전자, 테린느 및 수프 그릇이 그의 손으로부터 탄생하였고, 몇 년 후에 그는 약 20명과 함께 일하게 되었습니다. Jacques는 그의 아들 Paul 에게 풍부한 작업 노하우와 열정으로 가득한 그의 작업장을 넘겨주었습니다.
1900
파리 정복
Paul은 아버지의 열정을 널리 알리며 자신의 작품을 파리로 빠르게 수출했습니다. 고객들은 열광했고 La Maison Henry의 도자기는 파리의 최고급 테이블 위에 올려졌습니다.
1911
러플 파이 접시
Paul이 디자인한 Ruffled 파이 접시는 부드러운 선과 매력적인 쉐입으로 큰 성공을 거두었으며 회사의 상징이 되었습니다.
1922
강력한 노동력
작업장은 노동력 부족으로 인해 두 번의 세계 대전 중 어려움을 겪었습니다. Paul의 아들 Emile은 1922 년 전쟁에서 돌아와 작업장과 작업장을 다시 가동하기로 결심했습니다.
1955
확장
빠르게 성장하는 회사의 장인 엔지니어 Maurice는 수공예 기술의 진정함을 유지하면서 생산 기술을 현대화하기 시작했습니다. 그의 아들 Jacques와 함께 그들은 새로운 기술을 사용하여 만든 매우 저항력이 높고 매력적인 세라믹으로 요리할 수 있는 가능성을 가정에 제공하고 싶었습니다.
확장
1982
경의
할아버지에게 경의를 표하기 위해 Jacques는 대대로 전해 내려 오는 열정, 흙과 불에 대한 열정, 진정한 가치의 지속에 대한 상징으로써 회사 이름을 Emile Henry로 변경했습니다.
1983
디테일
아마추어 미식가 Jacques는 기술자로서의 훈련을 통해 요리를 더욱 쉽게 만들 수 있는 제품을 디자인하고 크기와 무게와 같은 세부 사항에 주의를 기울이고, 바닥에 손잡이나 굴곡을 추가합니다. 모든 것은 세밀한 디테일로 이루어집니다. 이를 위해 그는 연구 개발을 위해 사내 실험실을 만들었습니다.
1986
색상 만들기
많은 연구 끝에 회사는 오븐에 사용할 최초의 다채로운 그릇을 만들었습니다. 그것은 프랑스 전체에서 매우 혁신적인 제품이었습니다!
1989
파이 접시
새롭게 개발한 색상으로 전세계적으로 점점 더 많은 고객을 유치할 수 있었습니다. 즐거움과 요리가 합쳐졌고 ‘파이 접시’는 미국의 주방 아이콘으로 자리매김했습니다.
2005
플레임 세라믹
Jacques가 디자인 한 Tagine 타진 냄비가 탄생했습니다. 그것은 ‘불꽃’ 이라는 세례를 받은 새로운 도자기의 중심이 되었습니다. 이 도자기는 불꽃에 직접 닿아도 되고, 모든 현대적인 열원에도 사용이 가능한 최초의 세라믹 제품이었습니다.
2012
메이드 인 프랑스
Jacques의 아들 Jean-Baptiste는 항상 그랬듯이 100% 프랑스 생산 원칙을 지키기 위해 가족 회사와 제품에 대한 열정을 이어받았습니다.
2014
브레드 클로슈
수제 요리와 제빵을 장려하고 발전시키려는 소망으로 Jean-Baptiste는 빠르게 또 다른 상징물이 된 브레드 클로슈를 디자인했습니다. 단순함으로부터 생긴 혁신성으로, 브레드 클로슈는 맛있는 빵을 굽기 위해 전통적인 브레드 오븐과 같은 기술을 사용합니다.
Today
오늘날 회사는 그 어느 때보다 발전하고 있습니다. 우리는 흙와 불에 대한 우리의 경험을 사용하여 전 세계의 가정에서 요리와 제빵을 더 쉽고 즐겁게 할 수 있다는 점을 자랑스럽게 생각합니다. 우리는 사랑으로 만들어지고 함께 즐기는 훌륭한 홈메이드 음식의 시간을 초월한 가치를 믿습니다.
에밀앙리 아뜰리에
Nos ateliers
6 대에 걸쳐 우리 팀은 버건디 지방의 공방에서 수제 고품질 도자기에 대한 열정을 전수해왔습니다. 우리는 풍미가 가득한 맛있는 요리법을 만들기 위해 흙과 불에 대한 우리의 경험을 제공할 수 있다는 점을 자랑스럽게 생각합니다.
대자연에서 얻은 영감
Inspired by colour
7 가지 색상 팔레트는 우리의 역사, 욕망, 꿈에서 영감을 얻어 제작되었습니다. 우리의 영감의 대부분은 흙과 불을 모두 마스터하는 도자기에 대한 사랑에서 비롯됩니다.
실렉스
깊지만 밝게 빛나는 회색의, 녹색 빛이 가미된 플린트(Flint)는 미묘한 우아함과 시대를 초월한 느낌을 전달합니다. 제품 자체 만으로도 매우 훌륭하지만, 아무 미니멀한 환경에 따뜻함을 더하거나, 매우 다채로운 환경에서 톤을 낮추기도 합니다.
클레이
부드럽고 자연스러운 클레이는 지구의 심장부에서 발견되는 우리의 주요 원료에 경의를 표합니다. 160 년이 넘는 세월 동안 긴밀한 관계를 유지해온 점토는 일관성이 부족해서 장인의 경험과 대대로 이어온 노하우가 필요합니다. 열 확산에 뛰어난 것으로 잘 알려진 점토는, 요리의 진정한 풍미를 이끌어 내고, 색상은 도자기의 자연스러움을 전달합니다.
벽돌
생생한 갈색으로 물들인 오렌지-레드 빛은 우리의 뿌리를 떠올리게 합니다. 19 세기로 거슬러 올라, 우리의 첫 번째 가마는 전적으로 벽돌로 지어졌습니다. 또한 Marcigny에 있는 첫 번째 작업장 벽의 색상이기도 합니다. 이 작업장은 오늘날에도 현대식 건물로 둘러싸여 있습니다. 따뜻하고 강렬한 색상인 Brick은 영원성과 현대성으로 우리에게 영감을 줍니다.
오크
고귀한 고대로부터 내려오는 소재인 참나무는 독특하고 영감을 주는 색조를 보여줍니다. 거친 느낌으로 성격과 힘이 느껴집니다. 부드럽고 우아하고 신중한 모습이기도 합니다. 우리는 집에 있는 참나무를 만지도 또 묵상하는 것을 좋아합니다. 우리의 도자기에 있어, 색상에 주는 약간의 변화는 금빛에서 구리까지 놀라울 만한 생동감을 선사합니다.
밀가루
밀가루는 따뜻하면서도 자연스러운 흰색입니다. 밀을 갈아 가루를 만들 때, 이 섬세한 흰색이 나타납니다. 자연으로부터 만들어진 화이트 컬러는 베샤멜 소스부터 타르트, 빵까지 수많은 요리법에 필수적입니다. 단순성과 순수성 그리고 무한한 가능성이 이 색상을 특별하게 만듭니다.
버건디
눈부시지만 눈에 띄지 않고, 밝지만 겸손합니다. 이 색상은 우리의 버건디 오리진에 대한 경의를 표현하는 색이기도 합니다. 고급스럽고 관대하고 섬세하며, 유쾌하게 시간을 보내는 일상의 방식이 버건디 오리진입니다.
차콜
차콜은 신비한 빛이 나는 짙은 회색입니다. 영감을 불어 넣는 색으로, 연필 속의 심과 같이 종이에 브러쉬를 긋고, 첫 번째 제품의 첫 획을 긋는 색입니다. 강렬하지만 정확하게, 선들은 우아하지만 기술적으로 뛰어난 상품의 완벽한 드로잉이 됩니다. 이 제품들은 주방에서 최상의 결과를 보장합니다.
블루 플레임
불꽃이 미묘하게 변화한 Blue Flame은 황금빛 하이라이트가있는 강렬한 파란색입니다. 태초부터 우리는 저열로 요리를 하며 사랑하는 사람들을 위해 시간을 들여 준비하는 맛있는 요리법을 만들었습니다. 이 낮은 온도의 불꽃은 또한 각 레시피의 미묘함을 마스터하기 위해 수년에 걸쳐 쌓아온 경험을 떠올리게 합니다.
